A cada dezembro, Miami Beach se transforma em um palco onde a arte, a moda, a música e a cultura global se encontram sob luzes intensas e copos sempre cheios. Em 2025, o circuito de festas da Art Basel ultrapassou expectativas e revelou uma sequência de eventos que se tornaram tão comentados quanto as próprias obras exibidas no centro de convenções. Entre instalações provocativas, colaborações inesperadas e apresentações históricas, a cidade viveu dias de exuberância que reafirmam sua vocação como capital cultural do hemisfério.
Dentro do pavilhão da feira, o público circulou por trabalhos de Keith Haring, pinturas da série Monochromatic Jokes de Richard Prince e até mesmo cães robóticos adornados com réplicas da cabeça de Elon Musk. Do lado de fora, porém, o glamour se multiplicou em jantares intimistas, festas imersivas e performances cercadas de uma atmosfera que só a Miami Art Week consegue criar.
Uma das aberturas mais celebradas ocorreu no MATADOOR Room, no The Miami Beach EDITION, onde a artista Lauren Halsey apresentou sua colaboração com o Google Shopping em um jantar firmado no espírito da criatividade e da cultura pop contemporânea. Ravyn Lenae embalou o salão com uma performance que marcou o encerramento de seu ano de ascensão meteórica. Evan Ross e Alton Mason dividiam olhares curiosos com Mickalene Thomas e Kennedy Yanko, criando uma convergência natural entre moda, música e arte.
O Silencio, clube parisiense cultuado por sua energia noturna, voltou a ocupar Miami Beach em uma edição pop-up que tomou o Basement por três noites intensas. Yves Tumor, Benji B e The Dare ditaram o compasso enquanto fashion insiders e criativos internacionais transformavam a pista em uma extensão dos corredores da feira.
A Visa apresentou sua primeira coleção global de arte em parceria com KidSuper no Goodtime Hotel. O encontro revelou trabalhos de Cesar Canseco, Darien Birks, Rafael Mayani, Ivan Roque e Nathan Walker. A noite reuniu influenciadores, colecionadores emergentes e criativos que buscaram na mostra uma nova forma de diálogo entre tecnologia e expressão artística.
A Capital One se uniu à revista Nylon em um evento no Shelborne By Proper, reunindo Justine Skye, Wisdom Kaye e uma multidão pronta para aproveitar a madrugada. No Miami Beach Bandshell, as disputas femininas da Sukeban tomaram forma performática com a consagração de Ichigo Sayaka como nova campeã. JT, ícone da cidade, cruzou a baía para apresentar sua nova faixa Girls Gone Wild em um momento que sintetizou a irreverência vibrante da semana.
Burberry ocupou o Andaz Beach Miami para celebrar a intervenção de Sarah Morris na fachada de sua boutique no Design District. Julez Smith, presença frequente na cena cultural de Miami, dividiu espaço com convidados influentes em uma noite que exaltou arte, moda e arquitetura.
Um dos momentos mais grandiosos da semana aconteceu no encontro organizado pela Capital One e pelo The Cultivist, que colocou Diana Ross no centro da instalação Mirage Factory de Alex Prager. Entre pratos inspirados na culinária californiana preparados pelo chef Dave Beran, Ross apresentou sucessos históricos como Ain’t No Mountain High Enough e Stop! In the Name of Love. Shay Mitchell, Evan Ross e Es Devlin completavam o cenário, transformando a noite em uma celebração cinematográfica.
Jimmy Choo e Crosby Studios convocaram modelos e criadores para um almoço no ZZ’s Club Miami, marcado pela presença de Sandra Choi e Harry Nuriev. A colaboração entre ambos, incluindo o gigantesco pump instalado como se rompesse a vitrine da boutique no Design District, tornou-se um dos pontos mais fotografados da Art Week.
O Wolfsonian–FIU Museum recebeu a abertura de Marco Brambilla, que apresentou sua obra inspirada em antigas feiras mundiais em parceria com a Golden Goose. Ellen von Unwerth circulou com seu pôster recém-impresso, um gesto espontâneo que sintetizou o espírito colecionável da noite.
Entre os encontros mais estratégicos da semana, o tradicional brunch da Serpentine Americas Foundation e do Serpentine Council ocupou o Casa Tua com artistas, curadores, galeristas e colecionadores. O anúncio de um novo prêmio itinerante entre Londres e Nova York, além das futuras exposições de David Hockney e Cecily Brown em 2026, reforçou o peso institucional da semana em Miami.
Marc Jacobs levou sua série Joy para o Jardim Botânico, onde Blu DeTiger conduziu a trilha sonora enquanto Larsen Thompson posava diante da coleção Daisy Murakami. Já a TAG Heuer recebeu Alexandra Daddario e convidados para celebrar sua colaboração com Hiroshi Fujiwara em um jantar no recém-inaugurado restaurante Shiso, em Wynwood, seguido pela música de Mia Moretti.
A edição de 2025 confirmou que a Art Basel Miami Beach não é apenas uma vitrine para o mercado de arte, mas um ecossistema pulsante onde criadores, marcas e personalidades moldam, a cada festa, o imaginário cultural do futuro. Se as obras dentro da feira despertam reflexão, os eventos ao redor revelam a alma luminosa e imprevisível de uma cidade que transforma cada noite em um capítulo inesquecível.
